RACE
Es una propuesta de movimiento y texto, una narración física en la que la palabra se convierte en gesto,
movimiento, danza. RACE habla de la identidad.
Reflexiona sobre cómo me veo y qué valores me definen, uno es el género, que determina lo que se espera, se permite y se valora en una mujer o un hombre en un contexto determinado. Una mirada personal desde mí misma, aunque también desde los otros. Es una carrera de larga distancia. Con un formato deportivo,
escenificando una carrera, una atleta solitaria, comienza en posición de salida … en la que ya tiene la sensación de que sale con desventaja
Humor, fuerza, sensibilidad, son la clave de la narración.
Los artistas son los nuevos atletas
Un monólogo, que trata de ser un diálogo con el público, sobre la vida desde la perspectiva de ser mujer y artista, lo que le convierte en una atleta en la sociedad actual. Es una carrera de obstáculos, de relieves, es un maratón, es una carrera de larga distancia, es un sprint.

BRUTIFUL es un proyecto transdisciplinar de investigación y reflexión sobre las relaciones e interacciones posibles entre el movimiento, el dibujo y el espacio escénico, expresado a través de la luz y el sonido, como acción para atrapar un tiempo emocional.

Un cuerpo reflexivo, observador, expectante, que se cuestiona, que trata de entenderse, que busca una belleza curiosa como lugar de acogida, de serenidad, de simplicidad.

Es un diálogo interno de un cuerpo y su proyección, construida a partir del dibujo. Un diálogo, interno, un diálogo intruso.

Un movimiento ocurre en un instante. Aunque ya no lo veamos, no ha desaparecido. Algo ha cambiado en ese espacio.

Capturando ese momento que se ha quedado suspendido…para recrearlo en otro lugar, en otro tiempo. Ahora lo vemos en un papel, aunque no está quieto.

KIROLAK es un espectáculo de danza que apoya la creación, la inclusión y la cultura popular desde una perspectiva contemporánea.

Se inspira en los deportes vascos, que tienen su origen en las actividades laborales del medio rural, transformándolos y reinterpretándolos a través de la danza, dando una nueva lectura más contemporánea y poética. Tres bailarines y dos txalapartaris crean un imaginario abstracto a partir de la fisicalidad y la fuerza del deporte. ¿podemos encontrar sensibilidad y poesía en la fuerza, la resistencia y la perseverancia?

Inclusión

Este proyecto es de carácter inclusivo ya que trabajamos con personas con discapacidad. Los 2 músicos que forman parte del equipo artístico tienen una discapacidad permanente: Silvia Munárriz posee una discapacidad de grado 35, con dificultades graves de movilidad y Mikel Casanellas una discapacidad visual de grado 68.

Este proyecto ha contado con la ayuda de DanzÁlava con una mirada externa de Idoia Zabaleta,

y la colaboración de Carmen Larraz como mirada externa en Sortutakoak.

Trayectoria del proyecto

Laida Aldaz y Helena Lizari crearon en 2016 una obra corta de calle en torno a esta temática,que ha sido mostrada en Dantza- Hirian 2016, Festival DNA 2016, Feria de Fitur  2017, Festival Danzad Danzad Malditos 2017, Fira Mediterrania 2017 (con la colaboración del Instituto Etxepare), Evento Cultural Delegación Gobierno de Navarra en Bruselas 2017, Festival DNA 2018 y Programa Kultur 2018.

A partir de este espectáculo, se ha creado una obra de larga duración para salas y teatros, para la que hemos recibido residencia artística Sortutakoak11 de Dantzagunea, Casa de la Danza de Guipúzcoa, asistencia coreográfica de DanzÁlava la ayuda de Innova Cultural 2018 de Fundación Caja Navarra y La Caixa, la coproducción de La Faktoria Choreographic Center, y residencia técnica de la Casa de Cultura de Villava, donde se ha presentado el 14 de junio de 2019.

En gira en 2021 (Viana, Mutiva-Valle Araguren, Noain, Lodosa, Etxarri-Aranaz, Lesaka)

Karen y Allen Kaeja crearon un proyecto donde film y escenario se complementan, llamado XTOD: SDX. El film de Allen, se llama Xtraordinary TO Dances: Moments in Reel Time (XTOD) y la pieza en escenario, de Karen, es Solo Dance Xchange (SDX).

La película se desarrolla en todo el área metropolitana de Toronto. 22  extraordinarios bailarines de Toronto (EDA) improvisan durante un minuto en ubicaciones muy significativas de su elección. Los 22 creadores son de diversos géneros, prácticas y generaciones.

Karen concibió el Solo Dance Xchange (SDX) al mismo tiempo. Cada uno de los artistas de la película recibió uno de los otros solos grabados (intercambiados) para inspirarlos a crear un solo de dos o tres minutos para ser interpretado e escena. El concepto era re-imaginar una nueva idea del solo de la película y no reinterpretar o rehacerlo.

Xtraordinary TO Dances se ha realizado en Japón, invitando a 10 bailarines y coreógrafos a crear y tocar nuevos solos.

Dirección: Allen y Karen Kaeja

Interpretando: Jun Morii, Naoko Mirakoshi, Yui Ugai, Helena Lizari, Mio Sakamoto, Caryn Chapell, Minoru Harata, Allen Kaeja, Masuyo Higashide, Karen Kaeja, Sho Ikushima, Miki Sato.